近年来，数字手艺深度融入文化取，为敦煌文化逾越时空藩篱斥地了新径，为敦煌文化的全球推广注入强劲动力，建立起从保留到体验再到的全链条赋能系统，让千年文明“触手可及”。

　　正在展览馆上演的“如是莫高”敦煌艺术大展同样为市平易近旅客带来了一场标新立异的视觉盛宴。展览展出了九座1！1复刻的敦煌石窟典范石窟群，通过精准的数字化扫描取精细的手工还原，雕塑、建建布局等细节得以高度回复复兴，让不雅众切身体验敦煌石窟的文化精髓取艺术震动。同期表态的“莫高”红色从题展，通过照片取影像，致敬一代代莫高人“苦守大漠、为国护宝”的赤子，展示敦煌研究院从荒凉孤守到领跑世界文化遗产的传承。

　　临敦煌莫高窟北魏壁画经变故事图（国画） 1942年 卢是 中国美术馆藏。

　　保守不是凝固于汗青图像的瑰宝，而是至今仍能回应现实的力量。正在中国美术馆馆长吴为山的全体构思中，“墨韵文脉”系列展便是以新的叙事体例回应“保守若何被看见”这一时代课题。正在他看来，“墨韵”，不只是技法之道，仍是一种通过书写、绘画、制像等体例表达的能力；而“文脉”，也不只是汗青的积淀，更关乎今天我们若何正在旁不雅中理解保守、认知本身。因而，“甘肃丝艺术珍品展”不是纯真地展现保守艺术珍品，而是逐渐挖掘毗连墨韵取文脉、正在中国文化中具有焦点意义的环节词，通过“美术馆+博物馆”“文物+艺术品”的协同立异，让分歧时空的做品展开对话，从头梳理和激活中华美学的深层逻辑。

　　敦煌现代美术馆自2024年11月开馆以来，一直努力于“敦煌文化的现代表达”。正在该馆近日举办的“穿越时空的回响：现代艺术取汗青遗址”学术研讨会上，中国美术学院传授周诗岩提出了汗青遗址的 “动态生命力”概念，指出艺术做品的实正生命力正在于其不竭逾越时空的“迁移取”。正在他看来，敦煌壁画历经千年仍激发现代想象，恰好印证了“创制力霎时”的价值。画院院长吴响亮以“界策展”回应，认为策展的焦点正在于打破保守取现代的二元对立，搭建感情共识的桥梁。上海博物馆展览部从任褚馨则坦言，保守展陈模式正被“共享文化空间”，何为“实遗产”——是文物本身，仍是它激发的公共对话？

　　而正在中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)开展的“云衣霓裳：2025敦煌服饰文化暨立异设想展”，则展出了敦煌服饰文化研究暨立异设想核心团队七年的研究和创做，共计369件做品，是以敦煌石窟实地调查为根本，连系文献材料查证，按照敦煌壁画或彩塑图像拾掇绘制的人物服饰结果图和沉点图案细节图，以及具有代表性的服饰艺术再现做品和立异设想做品。

　　如张大千的中国画《藏女》系列，自创了敦煌唐代壁画的人物制型、线描、勾染和设色，脱节了明清仕女的柔弱软媚，表示了少数平易近族女性的丰腴健美。董希文的油画《哈萨克牧羊女》和《建国大典》，别离接收了北魏壁画的灵动线条和盛唐壁画的都丽色彩，创制了新鲜奇特的平易近族形式。唐怯力的工笔沉彩画《敦煌之梦》系列，遭到敦煌壁画斑驳零落的肌理结果的，独创了“零落法”“虚染法”等画法，具有一种沧桑之感和残破之美。姜宝林的水墨适意画《敦煌的》，从敦煌壁画印象中提炼出简约无力的线条和色彩，把敦煌保守艺术元素斗胆为现代笼统形成。

　　放眼20世纪中国美术，良多曾经进入中国美术史或为大师耳熟能详的艺术家皆由漫漫丝获得，并果断地走出一条合璧的艺术之。

　　现实上，对于敦煌资本的挖掘和研究是近百年来艺术家不竭探究的主要课题。“这座宝库的艺术资本非常丰厚，虽然曾经被常书鸿等前辈美术家鼎力开辟，但仍需我们深切挖掘，特别是若何实现敦煌艺术保守元素的现代问题，仍然需要我们继续切磋。”中国艺术研究院研究员王镛认为，从敦煌壁画的摹仿，到现代绘画的创做，并非简单地照搬保守样式，而是要开辟操纵敦煌壁画的保守元素，创制表示现代人的胡想、感情、现实糊口和审美妙念的现代形式。

　　这场会商最终指向一个共识——正在手艺加快迭代的今天，艺术的生命力既源于对汗青“地层”的深层勘察，也依赖于打破学科壁垒的怯气。切磋汗青遗产做为“时间容器”的动态特质——它既承载文明回忆，也为现代创制力供给基因库。若何正在现代性意义上实正把敦煌艺术的活力变成流变中的活力？明显，汗青遗产取现代艺术的交融并非起点，而是全新叙事的起点。（李亦奕）。

　　近日，又掀起一波“敦煌”热，先是中国美术馆拉开“墨韵文脉——甘肃丝艺术珍品展”的帷幕，展览汇聚敦煌研究院、博物馆、甘肃翰札博物馆以及中国美术馆藏品240余件（套），涉及彩陶、翰札、帛书、画像砖、花砖、陶俑、木俑、彩塑、摹仿壁画等多个类别，勾勒丝绸之上的绵长文脉。做为展览的延长内容，“丝歌韵：敦煌舞乐服饰展现专场”以歌舞取服饰展现相连系的形式，展示敦煌艺术的内涵。二者相映生辉，吸引不雅众接连不断，可谓开展便是爆款。

　　美国斯坦福大学传授谢晓泽自2017年受美国敦煌基金会邀请进驻敦煌研究院以来的跨学科实践也值得关心。他通过毫米级三维扫描手艺对壁画物质踪迹精准捕获，连系曼陀罗数学纪律取书法笔势的数字化转译，以动态光影手艺模仿汗青层积的消长过程。这种基于考古学取艺术想象的跨学科实践，为文化遗产的现代表达斥地了新维度。

　　敦煌艺术度的立异不只表现正在绘画创做上，正在“云衣霓裳：2025敦煌服饰文化暨立异设想展”展厅中，束发戴冠、肩覆天衣、裙带飘荡的；大袖襦裙、衣带当风、如燕飘动的天女；军戎服饰、雄壮威武、全然唐代武将抽象的天王；展示百态实正在糊口的各色敦煌人物……敦煌壁画和彩塑中的服饰之美，好像千年光阴正在丝绸褶皱间写就的诗篇，注释着敦煌美学的一脉相承。

　　而从“墨韵文脉——甘肃丝艺术珍品展”中常书鸿、段文杰、吴做人、常沙娜等名家摹仿的敦煌壁画也能看到，这些做品不是对壁画的简单复制，而是融入了艺术家小我理解和艺术气概，对今天艺术创做的守正立异具有价值。好比，潘絜兹的中国画《石窟艺术的创制者》是其艺术生活生计集大成之做，不只是对敦煌壁画的摹仿复现，还以现代工笔技法沉构汗青场景，成为保守艺术现代转型的典型。

　　“敦煌壁画是中国服拆史研究中一块不成或缺的拼图，也是艺术创做取设想立异的灵感宝库。”服拆学院敦煌服饰文化研究暨立异设想核心副研究员崔岩说，“当我们触摸汗青的脉搏，会发觉它比教科书愈加光耀。”。

　　展览中，很多设想师不只采用敦煌壁画的制型、色彩、图案，还融入国际审美，插手活态传承的非遗身手，好比缂丝、羌绣、苗绣等，构成逾越的对话。正在展厅的沙丘T台上，青年设想师将北朝虎纹化做毛衣胸前的印花，将纹取垂幔的肌理以织锦和动物染复现……千年敦煌保守美学，被有温度地“转译”为现代时髦言语。

　　汗青的琥珀：敦煌藏经洞再想象（宣纸水墨） 2017年至2024年 谢晓泽。

　　敦者，大也。煌者，盛也。昌大而灿烂的敦煌具有震古烁今的灿艳壁画，承载着华夏平易近族的文明取聪慧，如许一颗戈壁中的璀璨明珠，令一代代艺术家心驰神往。现在，从线下旅逛到云端看展，从奥运艺术体操“敦煌”到课间操版“敦煌舞”，从精彩的博物馆文创到深切日常糊口的服拆食物……敦煌文化历经千年光阴洗礼，正在今天仍然熠熠生辉。

　　好比，展览打制了一条300米长的沉浸式“壁画长廊”和超大规模的藻井艺术安拆，还出格呈现了花砖、藻井纹样等敦煌建建粉饰艺术的瑰宝；通过十余部多影像做品，展现莫高窟的开凿取成长，率领不雅众穿越汗青的长河，领略丝绸之的繁荣取文化交换；展览中还出格设立了“敦煌书局”和“敦煌驿坐”两个特色文化空间，不只丰硕了展览的内容，也为不雅众供给了一个沉浸式体验敦煌文化的场合；研学勾当区则通过互动体验、艺术创做、专家等多样化的形式，帮帮不雅众更好地领会敦煌文化，为文化传承注入了新的活力。

　　人工智能手艺对于服拆设想范畴的普遍赋能也让敦煌美学焕发重生。据领会，2022年，敦煌服饰文化研究暨立异设想核心团队曾以敦煌为设想底本，融合天女、伎乐人等的服饰特色，为国风虚拟数字人“天妤”设想敦煌气概的服饰。“正在实体服饰制做前的回复复兴阶段，我们正正在测验考试让人工智能介入。”崔岩引见，使用数字手艺和三维图形图像手艺，能够将服饰的纹样、织物布局、服拆格式、服拆穿戴形态进行数字化回复复兴，从而辅帮团队以手工形式制做实体裁缝，但纹样的选择和色彩的搭配，仍然需要学者连系权势巨子材料配合会商、解读。

　　若是说上述实例以艺术取科技融合加强传染力，向世界传送敦煌文化的奇特魅力，那么“如是莫高”敦煌艺术大展则愈加印证了敦煌文化的不只是手艺驱动，更是以多元形式讲述文化故事的分析实践。该展不只是一场视觉的盛宴，更是一场文化取科技深度融合的多场景体验。通过立异的展览形式，敦煌艺术的千年灿烂正在多个场景中，以愈加活泼、立体的体例呈现，为不雅众带来史无前例的震动取。

　　敦煌做为丝绸之的主要文化标记，其背后的故事和艺术价值正在这一系列展览勾当中被从头挖掘和讲述。“敦煌热”不只正在于对陈旧文化遗产的，更正在于鞭策其正在现代糊口中的再生取使用。跟着这些展览和表演的不竭展开，人们等候着正在感情取艺术的交融中，寻找汗青和现代的联合，以及文化传承的新径。

　　2024年8月上线的“敦煌学研究文献库”依托大数据取云计较，整合全球研究，供给多言语检索取立即挪用功能，为学者搭建高效学术桥梁，鞭策敦煌学国际化。2024年9月，“敦煌文化周”正在哈佛大学推出AR体验项目，不雅众扫描展品即可壁画“新生”，如反弹琵琶舞姿的动态演绎，绘声绘色。2025年2月，“飞越天空”敦煌艺术展正在揭幕，展览通过高保实壁画复制、数字沉浸节目等，让戴上虚拟现实设备的不雅众，仿若穿越千年，切身触摸丝文明。